金陵琴韵，曲高和不寡

□ 南京日报/紫金山新闻记者 王峰

时而激昂澎湃，时而低沉委婉，古与今消弭了界限……春节即将到来，让喜庆佳节与袅袅琴音相遇，感受天地间那份超脱世俗的高洁与淡然，唤起对历史和传统的思考，是中国人独有的一种浪漫。

发掘古琴的疗愈作用

“乐意相关禽对语，生香不断树交花”，春节前夕，在金陵图书馆举办的第二十届“金陵雅韵”新春古琴音乐会，选择“生香不断”作为音乐会的主题，以绵延不断的琴音致敬前辈先贤。

据金陵琴社相关负责人介绍，今年正值古琴界前辈王生香先生辞世五十周年纪念之年。王生香曾留下弥足珍贵的《金陵访琴录》《鉴琴六要》等琴学遗稿，成为金陵琴派悠久历史的又一注脚。

《忆故人》《捣衣》《醉渔唱晚》《平沙落雁》……琴音袅袅，现场每个人都在聆听，听音乐，也在听自己的内心。“古琴有一定的疗愈作用。”市民王先生告诉记者，之前因为工作繁忙，感觉比较浮躁，学习古琴多年之后，心境逐渐平和。

值得一提的是，音乐会不仅演绎了多首经典传统曲目，还融入了新颖的编曲与表演形式，将古琴与笛箫、琵琶、手鼓等传统乐器搭配，保留了古琴独特风韵，也增添了别样的灵动与韵味。“我以前总觉得古琴很神秘，听了这场音乐会才发现，古琴并没有想象的曲高和寡。”市民姚女士表示。

南京现有古琴爱好者过万

在自古文人云集的南京，金陵琴学留下了璀璨夺目的一页。

据专家考证，金陵琴学的发展，最早可以追溯至汉末东吴时期，并在魏晋南北朝之际“盛况空前”，等到明朱元璋定都金陵，更是开设文华堂，广罗人才，“金陵琴乐始兴”。

据古琴艺术·金陵琴派省级非遗代表性传承人、南京市古琴演奏者协会副会长刘甦介绍，晚清时期，江宁人黄勉之以“金陵琴社”为名，在北京开馆授琴，从学者包括张之洞、溥侗、叶诗梦等。20世纪30年代青溪琴社成立，青溪琴友常在秦淮区三条巷一带举行雅集。2003年，古琴艺术（金陵琴派）被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录。

此后，古琴艺术在南京一直备受追捧，其追随者有老师、医生、记者、工程师，也有戏曲演员和海内外学子，还有退休老人与学龄儿童。现有古琴爱好者已过万。

古琴艺术从广度迈向深度

如何让古琴更好地融入人们的生活？

2020年，对金陵古琴历史和文化作了系统记录和整理的《金陵琴韵》出版，梳琴史、道琴论、汇琴家、编琴曲、制琴谱、写琴鉴，从中能见到古琴艺术·金陵琴派国家级非遗代表性传承人刘正春毕生探究的琴学文稿及《二琴屋琴谱》等第一手文献资料。

南京市古琴演奏者协会会长马杰表示，传统文化要挖掘其精品文化，古琴艺术也应该从广度向深度发展。在不久前举行的南京市古琴演奏者协会2025新年音乐会上，马杰、梅士军、刘甦、谢坤芳等金陵名家就悉数亮相，演奏了《梅花三弄》《玄武鹤鸣》《秋塞吟》等经典曲目。

据刘甦介绍，他一直坚持参加打谱活动。古琴谱并不直接记录乐音，而是记录弦位和指法。所谓打谱，就是将一首“绝响”乐曲近乎原貌地展现出来，并将原曲谱转译成现代通行的乐谱。打谱者进行再创作的过程，不仅丰富了古琴音乐的表达方式，也使得传统乐曲不断发展和丰富。